戛纳又是一大堆入围的片子，获奖不获奖先别提，但电影艺术上还是有较高水平的。比如《白塔之光》在北京电影节拿下最佳艺术贡献、最佳男主角、最佳男配角、最佳摄影、最佳编剧五项大奖。

（编剧：坂元裕二）

相比张新成，付辛博塑造的骆为昭更不像原著中的骆闻舟那般绝世帅哥。看着原著《默读》中对骆的描述，淑芬们大多想象的是一个30岁出头，身材高大、正派、长相帅气、浓眉大眼的帅哥，而不是付辛博所演绎出来的那个留有小胡茬、不修边幅的大叔。

比如在新海诚电影中，“高中生”是常见的人物身份设定，突出青春感和幻想色彩。同时，高中生翘课去冒险，也是导演常用的故事设定。在《你的名字。》《天气之子》和《铃芽之旅》里，都有主角从高空中坠落的高燃镜头，且都是片中主人公情感变化的高潮段落。

新世纪以来，大众传媒急遽更新迭代，新媒介革命浪潮席卷世界各地，超文本、超链接、大数据、云计算、人工智能、虚拟现实、万物互联与综合能力更强的Web3.0技术不断地冲击当代电影的生产与制作，电影工业美学体系逐渐进入到“后工业时代”，奠定了21世纪电影生产制作的新美学体系。类型化的叙事模式被不断改造，单一性的主题表达被不断超越，一家独大的制作标准被不断冲击，动画电影和数字电影数量的持续增加，契合新世纪电影观众精神需求的新标准体系正在生成，融合多元文化诉求的电影叙事模式逐渐崭露头角，让世界电影呈现出多点开花、精彩纷呈的局面。其中，中国商业电影在经历十余年模仿阵痛后的高质量发展、韩国和欧洲电影借助新技术的强势崛起，都表明世界电影工业生产体系的格局已经发生了巨变。以中国为例，《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》《八佰》《我和我的祖国》《刺杀小说家》《独行月球》《长津湖》系列、《流浪地球》系列等类型多样、主题各异、叙事多变、质量上乘的中国电影，与好莱坞电影相比并不逊色。面对东亚和欧洲电影迅速崛起的冲击，曾经一家独大的好莱坞不仅没有转变思路进行创新，而是仍然延续“吃老本”的僵化模式，一再透支曾带来巨额利润的“爆米花经典IP”的价值。例如《复仇者联盟》《X战警》系列的混乱拼贴、《蜘蛛侠》《蚁人》系列的叙事混杂、《壮志凌云》《黑客帝国》系列的自我重复、《速度与激情》《变形金刚》系列的逻辑混乱以及《瞬息全宇宙》《小美人鱼》的恣意胡闹等，最终将自己的艺术水准拉低到水平线之下。

《风火战纪》在中国影视行业数字升级、中国数字科技飞速发展的大背景下应时而生，是中国写实动画制作的一次勇敢探索。该剧集具有高度的衍生价值属性，运用先进的三维写实动画制作技术，呈现出制作精良、逼真细腻的画面效果。角色形象和动作栩栩如生，让观众身临其境。区别于常规拍摄方式，制作方在创作过程中，为作品提前预留了游戏、沉浸体验和元宇宙等方向的深度开发接口，为观众与作品产生更加持续的连接保留了多种可能性。观众可以期待在数字时代享受沉浸式的精彩体验，通过与作品的互动和延伸，进一步深入探索剧集所展示的异星世界。作品在衍生领域拓展出的更多方向，也将为数字文化产业注入新的活力。